威客电竞剪整形多模拟建筑形体、动物造型，绿篱、绿墙、绿门、绿柱为规则式园林较突出的特点。园内 常运用大量的绿篱、绿墙和丛林划分和组织空间，花卉布置常为以图案为主要内容的花坛和花带， 有时布置成大规模的花坛群。

　　园林风景是由许多景组成的，所谓“景”就是一个具有欣赏内容的单元，是从景 色、景致和景观的含义中简化而来，也就是在园林中的某一地段，威客电竞按其内容与 外部的特征具有相对独立性质与效果即可成为—景。

　　隔景在造园中所起的效果和作用要根据主题要求而定，或虚或实，或半虚半实， 或虚中有实，或实中有虚。 (1)实隔

　　山和石、实墙、一般性建筑可以隔断视线)虚隔 空廊花架、乔木地被、水面漏窗虽然造成不同空间的边界感却仍可保持联系，是为虚隔

　　园林中除了考虑植物要素外，自然界往往是动物、植物共生 共荣构成的生物生态景观。在条件允许的情况下，动物景观的规 划，如观鱼游、听鸟鸣、莺歌燕舞、鸟语花香将为园林景观增色。

　　充当这个景框的可以足门、洞、窗、威客电竞孤曲的枝条或两丛树木等。 例如墙上设空窗，如同挂了一幅空框，因此框景又叫做“无心 画”“尺幅窗” 人们在一定距离欣赏限制在景框之内的景观，感到别 有风趣，因此造园家在适当的位置上巧妙地利用这一手法引人人胜。

　　模建筑组群，多采用不对称均衡的布局。全园不以轴线控制，但局 部仍有轴线的处理。中国自然山水园的建筑类型有亭、廊、榭、舫、 楼、阁、轩、馆、台、塔、厅、堂、桥等。 (5)广场与道路：除建筑前广场为规则式外，园林中的空旷地和广 场的外轮廓为自然式的。道路的走向、布列多随地形，道路的平 面和剖面多由自然起伏曲折的平曲线和竖曲线组成。

　　主题思想通过园林艺术形象来表达，主题思想是园林创作的主体和 核心。立意和布局，其关系实质，就是园林的内容与形式。只有内容 与形式的高度统一，形式充分地表达内容，表达园林主题思想，才能 达到园林创作的最高境界。

　　大千世界，各国形形色色的园林形式的构成可以归纳为若干要素，即无论任何一种形式 的园林都是由这些要素组成的

　　(1)地形：自然式园林的创作讲究“相地合宜，构园得体。”主要处理地形的手 法是“高方欲就亭台，低凹可开池沼”的“得景随形”。自然式园林的主要特 征是“自成天然之趣”，所以，在园林中，要求再现自然界的山峰、山巅、崖、 岗、岭、峡、岬、谷、坞、坪、洞、穴等地貌景观。在平原，要求自然起伏、 和缓的微观地形。地形的剖面为自然曲线页。

　　园林既是一处艺术空间，又是一处人们可以进入其中的现 实空间。在这个空间里，常常设有若干可以挡风沙、避寒暑、 遮风雪的园林建筑物，人们可在其中眺望、品茗、奕棋、抚 琴、阅读……形成一个具有浓郁生活气息的令人赏心悦目的美 好环境。

　　(1)中轴线：全园在平面规划上有明显的中轴线，并大抵依中轴线的左右前后对称或 拟对称布置，园地的划分大都成为几何形体。

　　(2)地形：在开阔较平坦地段，由不同高程的水平面及缓倾斜的平面组成；在山地及丘陵 地段，由阶梯式的大小不同水平台地倾斜平面及石级组成，其剖面均为直线)水体：其外轮廓均为几何形，主要是圆形和长方形，水体的驳岸多整形、垂直，有时

　　加以雕塑；水景的类型有整形水池、喷泉、壁泉及水渠运河等，古代神话雕塑与喷泉构成 水景的主要内容。

　　(4)广场与道路：广场多呈规则对称的几何形，主轴和副轴线上的广场形成主 次分明的系统；道路均为直线形、折线形或几何曲线形。广场与道路构成 方格形式、环状放射形、中轴对称或不对称的几何布局。

　　园林的面积不拘大小，总是空间有限，设计者意欲获得无限的意境，扩大空 间感，最好是巧妙地借取园外的景物，既不费财力人力，又长期免费供应美景。 最早是巧借园外的远景，以后认为园内的景物之间也有借景的意味。借景是极

　　自由式园林是随着园林事业的不断发展而形成的一种融传统 意象与现代园景于一体的新型园林布局形式，它如园林百花园中 正孕蕾绽开的一朵鲜花，已逐步显露出它的艳丽与芳香。自由式 园林将园景的美学特点和自然景观加以高度概括，通过变形、集 中、提炼，表现为既内含寓意，引人联想——反映表达一种观赏 艺术思想主题内涵；又以直观优美的图案造型形式，给人一种赏心 悦目的视觉享受。这种布局形式采用动态均衡的构图方式，它的线 条比自然式的流畅而有规律，比规则式的活泼而有变化，形象生动、 亲切而有气韵，具有强烈的时代气息和景观特质。

　　园林小品是园林构成不可缺少的组成部分， 使园林景观更富于表现力。园林小品，一般包括 园林雕塑、园林山石、园林壁画、摩崖石刻等内 容。很难想像，将西方园林中的雕塑作品去掉， 或把中国园林中的假山、石驳岸、碑刻、壁雕等 去掉，威客电竞如何构成完整的园林艺术形象。反之，园 林小品也可以单独构成专题园林，如雕塑公园、 假山园等。

　　各种创作艺术中，首先要确定主题、副题，重点、一般， 主角、配角，主景、配景等关系，都表现为主从关系。 所以，园林布局，首先在确定主题思想的前提下，考虑 主要艺术形象，也就是考虑园林主景。

　　在园林布局中，确定某方向一轴线，在轴线的上方通常安排主要景物，在 主景物前方两侧，常常配置一对或若干对次要的景物，以陪衬主景。如纪念性 广场、纪念性园林，如广州起义烈士陵园、南京雨花台烈士陵园、美国首都华 盛顿纪念性园林、广场，法国凡尔赛宫殿等，均采用了这种手法。

　　障景又称“抑景”，是在园林入口处安排一些景物，将全园风景作适当的遮掩，免于一览无余的抑景 手法。这也是东方园林的艺术传统。

　　(1) 这种屏障如果是叠石垒土而形成的小山，叫山障 (2) 运用植物题材，例如一片树丛，就可以叫做树障 (3) 运用建筑题材，通常在宅园，往往要经过转折的廊院才来到园中，叫做曲障

　　广场与道路、建筑的有机组合，对于园林形 式的形成起着决定性的作用。广场与道路的形式 可以是规则的，也可以是自然的，或自由曲线流 线形的。广场和道路的系统将构成园林的脉络， 并且起到园林中交通组织、联系的作用。

　　园林中，环拱四合空间主要出现在宽阔的水面景观或四周由群山环抱的盆地类 型园林空间，如杭州西湖的三潭印月、圆明园福诲中的蓬岛瑶台、避暑山庄湖区的 金山塔、北海静心斋的沁泉廊、北海湖面琼华岛上的白塔寺园林空间。此外，苏州 的留园、拙政园等小型园林都采用了同样的手法。圆明园中的杏花春馆景区．四周 群山、土岗围合，中间杏花春馆以及农田、村舍的布置又是一种形式。自然式园林 中四周由土山和树林环抱的林中草地，也是环拱的四合空间。四周配置林带，在视 觉交汇点上布置主景，如花池、水景、假山、树丛、树群、建筑等，即可以起到主 景突出作用。

　　主要包括选取、提炼题材；酝酿、确定主景、配景；功能分区； 景点、游赏路线分布；探索所采用的园林形式。

　　我国园林艺术的传统有一些景的理论和实践，西方也有一些，但各异其趣，下 面一一介绍，说明其造景的艺术手法和观赏效果。

　　在自然界，植物的干与枝、花与叶、动物的躯干与四肢 (或双翼)都呈现出明显的主一从结构。自然界正是通过这些差 异的对立，又共同成为一种统一、协调的有机组合的整体。

　　从“美”字不难看出“羊大为美”的意思。在狩 猎时代，可能人类赞赏的是生活中的捕获物。最 早认为美的事物是紧密联系生活的。

　　园林美是园林师对生活(包括自然)的审美意识 (思想感情、审美趣味、审美理想)和优美的园林 形式的有机统一，是自然美、艺术美和生活美的 高度融合。它是衡量园林作品艺术表现力强弱的 主要标志。

　　用艺术处理中的对比方法，即主景升高与配景是降低、拱伏的对 比；中轴对称、构图重心、渐变的处理，即配景、次要景物相互 之间的位置主、次，重、轻之对比。而上述对比的双方又统一于 完整的构图之中，也就是有花无叶，或光有叶没有花都成不了景。 只有绿叶配红花，主景突出，配景烘托才能成为完整的园林构图。

　　静观的对景是指建筑物附近的附属景物，如休息建筑供人停留休息， 但不是单纯的休息，要有景可赏。

　　动观的对景是在道路端头或转弯的地方安排简单有趣的景物，使人在路上移 动时受到它的吸引，至少感到前方有景可赏，心情上稍有安慰。

　　地形是构成园林的骨架，主要包括平地、土 丘、丘陵、山峦、山峰、凹地、谷地、坞、坪等 类型。地形要素的利用与改造，将影响到园林的 形式、建筑的布局、植物配置、景观效果、给排 水工程、小气候等诸因素。

　　植物是园林设计中有生命的题材。植物要素包括乔木、灌 木、攀缘植物、花卉、草坪地被、水生植物等。植物的四季 景观，本身的形态、色彩、芳香、习性等都是园林造景的题 材。园林植物与地形、水体、建筑、山石、雕塑等有机配植， 将形成优美、雅静的环境和艺术效果。

　　(7)园林小品：园林雕塑、瓶饰、园灯、栏杆等装饰、点缀了园景。西方园林的 雕塑主要以人物雕塑布置于室外，并且雕塑多配置于轴线的起点交点和终点。 雕塑常与喷泉、水池构成水景主景。

　　规则式园林的规划手法，从另一角度探索，园林轴线多视为是主 体建筑内中轴线向室外的延伸。一般情况下，主体建筑主轴线和室 外园林轴线．园林组成要素

　　利用这些手法将作者的构思、情感、意图变成实际形象，即具有三维空间的园 林艺术形象，创造出舒适的优美环境，供人观赏、游览。

　　渐变法即园林景物布局，采用渐变的方法，从低到高，逐步升 级，由次要景物到主景，级级引入，通过园林景观的序列布置，引 人人胜，从序幂、发展最后达到，引出主景。

　　园林中还有很多香花、香叶植物，它们能产 生特性各异的芳香气味，如的清香、兰花 的幽香、含笑的甜香、桂花的浓香、紫罗兰的醉 香等，还有松柏类、桉树、樟树等树木散发出来 的香气，都能引起游人美好的嗅觉感受。

　　尽管园林艺术的形象是具体而又实在的，但是，园林艺术的 美又不仅仅局限于这些可视的形象实体上，而是借山水花草等形 象实体，运用种种造园手法和技巧，合理布置造园要素，巧妙安 排园林空间，灵活运用形式美的法则，来传述人们的特定思想感 情，抒写园林意境，创造艺术美。园林艺术中的艺术包括造型艺 术美、联想艺术美等内容。

　　地理条件等综合因素的作用分不开的。英国造园家杰利克在1954年 国际风景园林家联合会第四次大会致词中说：“世界造园史三 大流派：中国、西亚和古希腊”。上述三大流派归纳起来，可 以把园林的形式分为三类，这就是：规则式、自然式和混合式。 当然，随着园林事业的不断发展，新的园林布局形式层出不穷， 其中的代表形式就是自由式园林。

　　根据园林设计的立意、功能要求、造景等需 要，必须考虑适当的建筑和建筑的组合。同时考 虑建筑的体量、造型、色彩以及与其配合的假山 艺术、雕塑艺术、园林植物、水景等诸要素的安 排，并要求精心构思，使园林中建筑起到画龙点 睛的作用。

　　这类园林又可以称之为“几何式”、“整形式”、“对称 式”和“建筑式”园林。埃及不仅是人类文明的摇篮，它的 造园也独树一帜。从埃及、巴比伦、希腊、罗马起到18世纪英

　　时期意大利台地园和19世纪法国勒诺特平面几何图案式园林为代表。 这类规则式园林有以下主要特征。

　　中国园林从周朝开始，经历代的发展，不论是皇家宫苑 还是私家宅园，都是以自然山水园林为源流。发展到清代， 保留至今的皇家园林，如颐和园、承德避暑山庄、圆明园； 私家宅园，如苏州的拙政园、网师园等都是自然山水园的 代表作品。从6世纪传人日本，18世纪后半叶传人英国。

　　夹景可以造成景物的深渊感，它可由山、石、建筑和植物构成，本身的变化不要 使人感到过于突出。拙政园西部为突出倒影楼而东设曲廊，西有土山，两相交峙并 有空廊在前作为添景，产生的效果比较理想。

　　对厅、堂、轩、馆等建筑，根据它们的性质、用途而予以命名和题匾，为我 国古代建筑艺术中的一种传统手法。这种方法后来亦应用于园林的风景中，为 各种景色标名题字，它能起到画龙点睛的作用，所以题景亦有人称之为点景。

　　园林中的黄栌、落羽杉、银杏、元宝枫等秋 色植物以及绚丽多彩的花卉、彩叶植物，均能为 园林增辉添色。

　　园林中的植物为适应环境，自然形成了各种 各样优美的姿态，如黄山松的奇特、大王椰子的 挺拔、雪松的秀丽等。

　　三角形、圆形图案等重心为几何构图小心，也是突出主景的最佳 位置，起到最好的位置效应。自然式园林中的视觉重心，也是突出主 景的非几何中心。自然山水园的视觉重心忌居正中，如园林中主景假 山的位置，不规则树丛主景树的配植位置，水景中主岛的布局、自然 式构图中主建筑的安置，都考虑在自然重心上。重心处理、山水画和 山水园林构图师出一脉。

　　所谓混合式园林，主要指规则式、自然式交错组合，全园没有 或形不成控制全园的中轴线和副轴线，只有局部景区、建筑以中轴 对称布局，或全园没有明显的自然山水骨架，形不成自然格局。一 般情况，多结合地形，在原地形平坦处，根据总体规划需要安排规 则式的布局。在原地形条件较为复杂，具备起伏不平的丘陵、山谷、 洼地等，结合地形规划成自然式。类似上述两种不同形式规划的组 合即为混合式园林。

　　为使园景完美，往往在景物疏朗或感到不足之处，增设一些用以丰富层次 的景物便是添景。建筑、植物均是构成添景理想的材料。添景在宾馆饭店等场 所更应受到重视。

　　一个景的形成要具备两个条件，一是它的本身具有可赏的内容，一 个是它所在的位置要便于被人觉察，二者缺一不可。

　　园林中的声音很多，从“飞流直下三千尺” 的瀑布发出的轰然如雷鸣声、峡谷的哗哗声、溪 涧的潺潺声、清泉石上流的淙淙声、雨打芭蕉的 嗒嗒声到山里的空谷传声、风摇松涛、林中蝉鸣、 树上鸟语、池边蛙唱等，都是大自然给予人类的 音响享受。

　　主要类型有湖、池、潭、沼、汀、泊、溪、涧、洲、渚、港、湾、瀑布、 跌水等。总之，水体要再现自然水景。水体的轮廓为自然曲折，水岸为自 然曲线的倾斜坡度，驳岸主要用自然山石驳岸、石矶等形式。在建筑附近 或根据造景需要也部分用条石砌成直线)种植：自然式园林种植要求反映自然界植物群落之美，不成行成列栽植。 树木不修剪，配置以孤植、丛植、群植、密林为主要形式。花卉的布置以 花丛、花群为主要形式。庭院内也有花台的应用。

　　主景升高犹如“鹤立鸡群”，这是普通、常用的艺术手段。主景升高往往 与中轴对称的方法联用。美国首都华盛顿纪念性园林是东西、南北两根轴线交

　　高约155m，处于两根中轴线交叉中心点。北京广场的人民英雄纪念 碑、颐和园前山的佛香阁、法国巴黎凡尔赛宫前路易十四雕像位置也是在 严格中轴对称线的高台上，